ドレイクの3枚組アルバム『ICEMAN』『Habibti』『Maid of Honor』が40曲以上を含むボリュームで同時リリースされ、チャートを支配している。しかし批評家からは「膨張した」「感情的に枯渇している」「繰り返しが多い」「ストリーミング文化に過度に最適化している」といった厳しい評価が続いている。 ドレイク（Drake）のリリックについても、「シンプルすぎる」「SNSで拡散しやすいキャプション向け」「本質的な深みがない」といった批判が集中。プロダクションに関しても「最小限」「怠惰に近い」との指摘がある。かつてドレイクのカタログはモダンでメロディアスなラップのサウンドを定義するのに役立っていたが、批評家はその点からも外れていると主張している。 にもかかわらずストリーミング数字は爆発的に増加し、チャートを支配。複数プラットフォームでドレイクが同時にプレイリストを埋め尽くした。ファンは「別の支配」と呼ぶ一方、批評家は「量より結束性を重視している証拠」と指摘している。 ストリーミング時代では従来と異なるアルバムリリース戦略が機能している。40曲以上のアルバムは、異なるリスナー層に同時にアクセスするために設計されている。『ICEMAN』はラップ重視でリバルへの競争心を込め、『Habibti』はメロディックで大気的、『Maid of Honor』はクラブ・ハウスインスパイアの制作に寄っている。 トラディショナルな批評的観点からは過剰に詰め込まれているように見えるが、ストリーミング文化では豊富さが報酬となる。より多くの曲はバイラリティ、プレイリストプレイスメント、チャートエントリー、リアクションコンテンツ、プラットフォーム間の繰り返しエンゲージメントの機会を生み出す。 かつてはアルバムレビューがアーティストの展開を大きく形作ることができたが、ストリーミング時代ではその関係は切断されてきている。ドレイクはその変化の最も明らかな例となっている。批判にもかかわらずドレイクのストリーミング数字は巨大なままであり、インターネットはリリースに消費されている。ファンと批評家の両方が継続的に音楽と交わっており、この水準の注意はそれ自体が力となっている。 ドレイクはもはやアルバムをリリースするラッパーとしてのみ機能していない。彼はストリーミングプラットフォーム、ソーシャルメディアタイムライン、ポッドキャスト、リアクションチャネル、スポーツページ、ミームアカウント、グループチャットすべてを同時に氾濫させる永続的なカルチュアルイベントのように機能している。その規模では、視認性そのものがコンセンサスより価値があるため、批判はかつてのように振る舞わなくなる。 批評が半分の曲を嫌っていたリスナーでさえ、オンラインで議論することでエンゲージメント機構に貢献している。歌詞をモック化する誰かはクリップを再投稿する。アルバムが膨張していると呼ぶ別の人はまだストリーム記録が多く、どれが機能してどれが機能しないかを識別するのに十分である。批評は往々にしてリリースのライフスパンを短縮する代わりに延長している。 これは批評が無意味であることを意味しない。創造的停滞、過度なエクスポージャー、弱いリリック、量対品質についての会話は現実であり、特にドレイクがかつてのように自分自身を芸術的に編集するかどうかについてより多くのリスナーが疑問を持つにつれて。しかし、これらの批判は現在、ほぼそれらに影響を受けていないように見える商業的支配のレベルと共存している。 このドレイクのキャリアの瞬間についての最も奇妙な部分は、批評がほぼ経験に組み込まれているように見えることである。人々は2022年に『Honestly, Nevermind』が最初に到着した時にそれをドラッグした、特にそのダンス重いダイレクションのために。『For All The Dogs』は反復的なテーマと編集不足についても同様の苦情に直面したが、それでも1位でデビューし、巨大なストリーミング記録を生成した。ケンドリック・ラマー（Kendrick Lamar）との戦闘さえ公共の認識をシフトさせた後でも。